Comuni di Casciana Terme Lari e Pontedera, Confcommercio di Pisa, Camera di Commercio Toscana Nord Ovest e Terre di Pisa
MiC – Ministero della Cultura, Regione Toscana, Fondazione Pisa
GIOVEDì 16 LUGLIO
ore 21.30 – Pontedera Parco Fluviale de La Rotta
Sartoria Caronte in La Giostra – Pagliacci e Schiaccianoci
anteprima dell’opera ubiqua, in versione ridotta, da palco unico
VENERDì 17 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Giovanna Daddi e Dario Marconcini in
Bomba la poesia americana
ore 20.20 – Lari, Castello dei Vicari
Sofia Mazza in
Piano solo al tramonto
concerto per solo piano della giovanissima pianista Sofia Mazza
ore 21.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Trio ReLeVé in
Concerto
guidato dalla violinista Anaïs Drago (vincitrice Top Jazz 2021) con Federico Calcagno (clarinetti) e Max Trabucco (batteria/percussioni)
ore 22.00 – Lari, Castello dei Vicari
Compagnia Lab SC in
Bluff – il primo
spettacolo prodotto dal percorso laboratorio per adulti 2025-2026 di Sartoria Caronte
ore 23.30 – Lari, Castello dei Vicari
Giovanna Daddi e Dario Marconcini in
Urlo la poesia americana
SABATO 18 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
SIlvia Rubes in
Cretino di Persavalle
di e con Silvia Rubes
anteprima
ore 21.00 – Lari, Castello dei Vicari
Collettivo Acustico Stonato
in
Macbeth mezzo Re
con Sveva Gini, Angela Pizzo, Samuele Reggiani, Francesco Fele
prima nazionale – produzione Collinarea Festival
ore 22.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Calcagnile – Demuru – Mucari
in
Manna Trio
prima nazionale
con Monica Demuru (voce), Cristiano Calcagnile (batteria e percussioni), Pierfrancesco Mucari (sax)
DOMENICA 19 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Stefano Cencetti
in
..non come rosa di sale…”
Alchimie sonore sulla soglia del Castello
prima nazionale
concerto per piano solo
ore 21.00 – Lari SAM Studio
Odyssée ensemble & Cie / Claudio Bettinelli
in
Teatro Musicale
di e con Claudio Bettinelli
prima nazionale
sperimentazione tra suono e nuove tecnologie per il live
ore 22.00 – piazza Matteotti
Raphael Gualazzi
in
Concerto
piano solo e voce
concerto immersivo in esclusiva per Lari / Collinarea Festival
LUNEDì 20 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Tintinelli – Ripoldi
in
S-Concerto al di là dei confini
con Paola Tintinelli e Marco Ripoldi
performance musical teatrale al tramontar del sole in esclusiva per Collinarea
ore 21.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Piccola Compagnia Lab SC
in
Il nome
spettacolo prodotto dal percorso di formazione per ragazzi 2025-2026 di Sartoria Caronte
ore 22.00 – Lari, piazza Matteotti
Carrozzeria Orfeo
in
Cuore di porco
con Matteo Berardinelli, Massimiliano Setti, Federico Bassi
MARTEDì 21 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Massimiliano Setti e Le Canaglie
in
Cinemà
performance tra musica e disegno al tramontar del sole in esclusiva per Collinarea
ore 21.00 – Lari, Teatro Comunale
Sartoria Caronte
in
Tantè
con Iris Barone, Alice Bosio, Walter Barone, Eros Carpita
regia di Loris Seghizzi
prima nazionale
ore 22.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Ripoldi – Tintinelli
in
S-Confinare
di e con Marco RIpoldi e Paola Tintinelli
MERCOLEDì 22 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Dimitri Grechi Espinoza
in
Oreb
concerto per sax solo
ore 21.00 – Lari, Teatro Comunale
Sartoria Caronte
in
Tantè
con Iris Barone, ALice Bosio, Walter Barone, Eros Carpita
regia di Loris Seghizzi
replica
ore 22.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Asincronia
in
Inverso e altre storie
concerto
con Daniele Belli (basso, grafiche, site-specific), Filippo Donati (chitarre, voce, armonie), Michele Fiaschi (visual, mapping, live review), Francesco Marcacci (batteria, strutture), Francesco Oliviero (voce, backing tracks)
GIOVEDì 23 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Rèti Anna
in
Back to Basic
danza
prima nazionale
ore 21.00 – Lari, Teatro Comunale
Accademia dell’Incompiuto
in
“M.” Chiaroscuri di un mito
di e con Felicita Marcelli e Jorge Romero Mora
prima nazionale
ore 22.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Ermeneutica
in
Un irresistibile richiamo
Carlo De Toni (voce chitarra), Moreno Vivaldi (percussioni), Diego Ruschena (chitarre e voci), Giulia Casini (violoncello)
concerto omaggio a Franco battiato
VENERDì 24 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Rèti Anna
in
Hell no, techno
danza
anteprima nazionale
ore 21.00 – Lari, Teatro Comunale
Marcozzi Contemporary Theatre
in
Tuffo
con Daniela Marcozzi e Stefano Ciardi (chitarra e programmazioni), Francesca Toich (voice over)
regia Francesca Toich e Daniela Marcozzi
prima nazionale
ore 22.00 – Lari, Castello dei Vicari
I Fiati Gloriosi
in
Urlando l’Orlando
in collaborazione con Istituzione Sinfonica Italia Classica nell’ambito del nostro Festival “I Suoni di Sillene – Festival itinerante nelle terre delle acque”
rilettura musicata de “L’orlando furioso”
Marco Muzzati, voce recitante, percussioni, regia e adattamento I Fiati Gloriosi, trombe barocche Michele Santi, tromba solista e concertazione
SABATO 25 LUGLIO
ore 20.00 – Lari, Castello dei Vicari
Valeria Sturba
in
La musica diSturba
concerto
di e con Valeria Sturba (voce, violino, theremin, elettronica, giocattoli)
ore 21.00 – Lari, piazza Vittorio Emanuele
Compagnia Carullo Minasi
in
Asja Lacis. La donna che fa parlare la storia
di e con Cristiana Minasi
Irida Gjergji (viola, voce elettronica), Silvia Bragonzi (drammaturgia), Giuseppe Carullo (consulenza registica), Alessio Bergamo (consulenza scientifica)
produzione Carullo-Minasi – collaborazione Pim Off Milano, Atcl Spazio Rossellini, Teatri di Vetro
ore 22.00 – Lari, Castello dei Vicari
Compagnia Lab SC
in
Bluff – il secondo
spettacolo prodotto dal percorso laboratorio per adulti 2025 – 2026 di Sartoria Caronte
DOMENICA 26 LUGLIO
Collinarea Off
ore 21.30 – Lari, Castello dei Vicari
Le Scarlattine
in
Girls Girls
progetto territoriale realizzato in residenza presso il Teatro Comunale di Lari nella stagione 2025 – 2026
VENERDì 31 LUGLIO e SABATO 1 AGOSTO
ore 22.00 – Lari, intero borgo
Sartoria Caronte
in
La Giostra – Pagliacci e Schiaccianoci
Opera Ubiqua
prima nazionale
PHD SUMMER SCHOOL 2026
Lari (PI) – da venerdì 17 a domenica 19 luglio 2026
Conduce Piero Chianura – MusicEdu.it
venerdì 17 luglio
Teatro Comunale
ore 10.00 – Saluto ai dottorandi e introduzione al percorso formativo
Prof. Gaetano Licitra – Università di Pisa
durata 30 minuti
ore 10.40 – Saluto dell’organizzazione e introduzione sul nesso tra misurazione e analisi dell’ambiente e suo miglioramento nell’ottica di una fruizione di qualità da parte di tutti i destinatari
Mirco Mencacci – SAM world Studio e Loris Seghizzi – Sartoria Caronte
durata 30 minuti
ore 11.20 – L’ambiente acustico degli spazi chiusi. Come migliorare la vivibilità degli ambienti di lavoro, di svago ecc. dal punto di vista acustico. Grandezze fisiche e opportunità di miglioramento dell’ascolto – gli ospedali
Prof. Simone Secchi – Università di Firenze
durata 40 minuti
12.10 – Quali materiali? Migliorare la risposta acustica degli ambienti chiusi per ottenere un ascolto migliore
Prof. Francesco Pompoli – Università di Ferrara
durata 40 minuti
ore 13.00 pausa pranzo
Chiesa San Leonardo e Teatro Comunale
ore 14.30 – Materiali per l’acustica edilizia e simulazione degli effetti del loro inserimento negli edifici
Isolgomma di Albettone (VI)
durata 40 minuti
ore 15.20 – Esempi di Analisi e Virtualizzazione di ambienti sonori
Prof. Augusto Sarti – Politecnico di Milano
durata 30 minuti (in videoconferenza da Milano)
ore 16.00 – (Chiesa San Leonardo) Laboratorio pratico di misurazione e valutazione degli spazi acustici in-door.
Tecniche e strumenti di analisi, interpretazione dei dati.
Carlo Notini – AESSE Ambiente di Trezzano sul Naviglio (MI)
durata 50 minuti
ore 17.00 – (Chiesa San Leonardo) Virtualizzazione degli spazi acustici
Mirco Mencacci SAM
durata 40 minuti
17.50 – Gli ambienti open space. Interventi di qualificazione acustica degli ambienti
Sergio Luzzi – IIAV – International Institute of Acoustic and Vibration
durata 40 minuti
Termine lezioni ore 18.30
sabato 18 luglio
Teatro Comunale
ore 10.00 – Introduzione ai temi del giorno
Prof. Massimiliano Zampini – Università di Trento
durata 20 minuti
ore 10.30 – “Mood music: sulla relazione audiovisiva tra cinema e immagini”
Prof. Nicola Di Stefano – CNR – Istituto di Scienze e Tecnologie della Cognizione – Roma
durata 40 minuti
ore 11.20 – Dalle neuroscienze al neuromarketing
– Introduzione alle nuove frontiere delle neuroscienze in chiave applicativa e interdisciplinare.
– Neuromarketing. Come rispondiamo agli stimoli pubblicitari. Prof.ssa Alessia Dorigoni – Laboratorio di Neuroscienze del Consumatore, Università di Trento
durata 40 minuti
12.10 Prima discussione con gli studenti
durata 30 minuti
12.50 Seconda discussione con gli studenti
durata 30 minuti
ore 13.30 pausa pranzo
Teatro Comunale
ore 15.00 – Laboratorio applicativo sul neuromarketing
Prof.ssa Alessia Dorigoni – Laboratorio di Neuroscienze del Consumatore, Università di Trento
durata 50 minuti
16.00 – 17.00 Prima discussione con gli studenti
17.10 – 18.10 Seconda discussione con gli studenti
Termine PHD ore 18.30
domenica 19 luglio
Teatro Comunale
ore 10.00 – Presentazioni elaborati dottorandi
Tutor: Prof.ssa Arianna Astolfi – Politecnico di Torino
durata 2 ore con pausa di 10 minuti alle ore 11.00
ore 12.10 -12.25 Anteprima progetto Soilify. Ascoltare l’invisibile mondo del sottosuolo unendo bioacustica, pratiche ecosomatiche e sonificazione.
Uri Noy Meir – Artist, Weaver, Facilitator
ore 12.30 – 13.30 Tavola rotonda conclusiva e saluti finali
LABORATORI
RIPOLDI – TINTINELLI
in
L’autoritratto
Spazio condiviso guidato da Marco Ripoldi e Paola Tintinelli
Lari – 20 e 21 luglio dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 17
Tre cornici, vuote, sospese. Chi disegniamo su quella tela? E su quell’altra? “L’autoritratto” è uno spazio condiviso di 10 ore dove si gioca a realizzare opere, opere ricche di personaggi che piano piano prendono vita. Esplorare il confine sottile tra persona e scena, tra ciò che siamo e ciò che mostriamo. Il lavoro si concentra sulla presenza, sull’esserci davvero, nel qui e ora: corpo, voce, sguardo come strumenti per indagare il sé e la sua trasformazione in attore e personaggio. Attraverso esercizi pratici e improvvisazioni, si entrerà nel dialogo tra arte e teatro: cosa si nasconde dietro un’opera? Quali pensieri abitano un volto dipinto? Cosa potrebbe raccontare la Gioconda, quale urgenza esprime l’Urlo di Munch? Le opere prenderanno vita, diventando materia viva da attraversare e incarnare. Il laboratorio sarà arricchito da una componente sonora improvvisata, che dialogherà con il lavoro, creerà movimento e danza. Suono e corpo. Intonarsi. Stonarsi. L’azione scenica chi la guida? Provare a non decidere, ma a stare esattamente come nella vita, quando siamo in pace e in ascolto. Ogni partecipante sarà al tempo stesso osservatore e opera, autore e creazione. Perché l’opera, in fondo, sei tu. E ciò che vedi parla di te. Un’occasione per mettersi in gioco, senza bisogno di esperienza, e scoprire nuove possibilità espressive, in un contesto di ascolto, immaginazione e condivisione.
Costo e Modalità di iscrizione: La quota di partecipazione è di 120,00 euro. Ogni altra spesa (viaggio, vitto e alloggio) è a carico dei partecipanti.
TEATRO DELLE BAMBOLE
in
Edipo. Corpo di sfinge.
Scuola Edipica delle arti performative
Il paese del nulla. Prima stanza.
Workshop sulle arti performative (BODY-ART-SOUND)
condotto da Andrea Cramarossa.
Lari – 22, 23, 24 luglio dalle 10 alle 13 e dalle 16 alle 19
venerdì 24 luglio – ore 19.00: apertura del lavoro al pubblico
Testo di riferimento: “Edipo Borderline” di Vettor Pisani.
Il processo creativo suggerito da Vettor Pisani in questa particolare visione del mito di Edipo, comprende un meccanismo essenziale di ascolto e di produzione del suono vocalico, “oggetto” primigenio di contatto dell’essere umano con la propria anima. L’alchimia in questione risiederà, dunque, nel suono delle parole.
(Andrea Cramarossa)
A chi è rivolto
Il Workshop è destinato a performer, danzatori, musicisti, cantanti, registi, attori italiani e stranieri (la conduzione sarà multilingue).
Il workshop è aperto anche a allievi attori con esperienza anche saltuaria e non approfondita ma sentita e partecipata nell’arte drammatica.
Il workshop è a numero chiuso. Ai partecipanti verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
Come candidarsi: È indispensabile inviare la propria candidatura corredata di curriculum artistico a info@teatrodellebambole.it
Costo e Modalità di iscrizione: La quota di partecipazione è di 100,00 euro. Ogni altra spesa (viaggio, vitto e alloggio) è a carico dei partecipanti.
Per eventuali domande specifiche sulla pedagogia e/o sul tipo di lavoro: teatrodellebamboleba@libero.it
Per informazioni sull’organizzazione (alloggio convenzionato e modalità di iscrizione): info@teatrodellebambole.it
ACCADEMIA DELL’INCOMPIUTO
in
Mentre cantiamo
Laboratorio di canto, ritmo e movimento A cura di Felicita Marcelli e Jorge Romero
Lari – 24, 25, 26 luglio. 24 luglio dalle 16 alle 19; 25 e 26 luglio dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 18
Proponiamo un approccio al canto e alla danza a partire dall’esplorazione del comportamento quando abitiamo uno spazio insieme ad altre persone. Il canto, affrontato con la cura con cui ognuno coabita un luogo — fisico e sonoro — e lavorato non in modo tecnico, ma attraverso il gioco, l’intenzione e l’immaginazione. La danza, intesa come il modo in cui reagiamo a un ritmo specifico e attraverso cui ci relazioniamo con le altre persone. Il canto e la danza come forme attraverso le quali può apparire, in ogni persona e tra le persone, una varietà di modi di stare che arricchisce lo spazio condiviso.
Attraverso il cantare e il danzare — il modo in cui la voce occupa un luogo, il comportamento che si articola con il ritmo, il gioco e l’interazione — esploreremo la relazione tra il mondo interiore di ogni persona (la sua immaginazione, i suoi desideri, il suo modo singolare di stare, i suoi silenzi) e lo spazio condiviso — e come questo possa accoglierlo.
Il laboratorio mette in dialogo canto polifonico, organizzazione ritmica e movimento, creando uno spazio di pratica condivisa in cui voce e corpo lavorano in stretta relazione. Il lavoro prende avvio da competenze che usiamo ogni giorno — ascoltare, comunicare, avere intenzioni, essere in relazione — intese come processi alla base dell’atto del cantare. Il canto viene affrontato non solo come competenza tecnica, ma come azione consapevole che prende forma nello spazio, nel tempo e nel rapporto con gli altri.
Il materiale di lavoro saranno canti tradizionali — provenienti da tradizioni italiane e dalle coste Pacifica e Caraibica della Colombia — e composizioni polifoniche originali. Queste tradizioni, con le loro strutture melodiche, ritmiche e di movimento, permettono di concentrare l’attenzione su ciò che accade tra le persone mentre si canta e si danza: il ritmo e il modo in cui organizza il comportamento collettivo e individuale, l’ascolto, l’interazione, la parola cantata e il suo significato, il movimento.
Il percorso intreccerà:
attivazione vocale e fisica attraverso giochi di immaginazione e sequenze sonore — con attenzione all’emissione e all’estensione della voce
esercizi ritmici e lavoro corporeo
lavoro su precisione ritmica e intonativa
sequenze melodiche semplici come materiale di esplorazione vocale, variazione e improvvisazione, che progressivamente lasciano il posto a strutture più articolate, a più voci e ritmi
pratica dell’ascolto e dell’armonizzazione tramite canto corale, improvvisazione e chiamata e risposta
integrazione tra canto e movimento
La metodologia avrà come base il gioco, inteso come uno spazio in cui, attraverso regole semplici, ci consegniamo a un esercizio di presenza, immaginazione e relazione. Non c’è un risultato da raggiungere, ma un percorso per scoprire o sperimentare nuovi modi di stare insieme.
Costo e Modalità di iscrizione: La quota di partecipazione è di 120,00 euro. Ogni altra spesa (viaggio, vitto e alloggio) è a carico dei partecipanti.
SARTORIA CARONTE
in
chiamata per la formazione del coro teatrale cittadino
La Giostra
Pagliacci e Schiaccianoci
giri, vortici e vertigini da “Pagliacci” di Ruggero Leoncavallo e “Lo Schiaccianoci” di E. T. A. Hoffmann per le musiche di Tchaikovsky
Lari – dal 27 luglio al 1 agosto
In occasione dell’allestimento dello spettacolo ubiquo La Giostra, realizzato per Collinarea Festival 2026, che andrà in scena il 31 luglio e 1 agosto 2026 a Lari (PI), abbiamo il desiderio di formare un coro teatrale composto da persone di qualsiasi età, genere, lingua e cultura di provenienza anche senza alcuna esperienza teatrale.
“LA GIOSTRA. In un borgo sospeso nel tempo, realtà e immaginazione si intrecciano fino a confondersi. Una banda, un’orchestra, una band, una compagnia di venti attori e attrici; la danza, il video… Due mondi — Pagliacci e Schiaccianoci — che scorrono paralleli, si intrecciano, si trasformano, rivelando, dei loro personaggi, la stessa ferita e lo stesso desiderio di fuga.
Un’esperienza immersiva in cui il teatro diventa spazio diffuso.
Caratteristica fondamentale di chi vuole partecipare è la voglia di condividere un percorso creativo.
Cerchiamo il coinvolgimento di tutte le persone che hanno voglia di mettersi in gioco e vivere un’esperienza teatrale insieme a noi, seguendo l’idea che il teatro debba essere partecipato e porti il proprio valore sociale sfruttando occasioni, come questa, di coinvolgimento popolare.
Cercheremo di costruire insieme una drammaturgia in movimento per restituire l’effetto dell’ubiquità e connettere le tre location coinvolte.
Il coro si troverà dunque ad agire in coreografie e a scandire ritmi. Ognuno nel pieno delle proprie possibilità.
Il lavoro sarà diretto da Silvia Rubes, supportata dal regista dello spettacolo Loris Seghizzi e dall’attore e costumista Eros Carpita; si svolgerà sia all’aperto che al chiuso nel borgo di Lari (PI) e sarà così strutturato:
nei giorni 27, 28, 29 luglio, dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 18, studio ed esercizio sulla coralità, scrittura scenica, montaggio dell’azione e applicazione nelle prove con il cast;
30 luglio recall per generale (orario da definire)
31 luglio e 1 agosto, recite (orario da definire)
È possibile partecipare alle prove anche con orario ridotto.
Il laboratorio è gratuito. L’organizzazione del festival è curata da Sartoria Caronte che garantisce alloggio gratuito per chi viene da lontano. Per i giorni di prove è garantita una cena conviviale con lo staff del festival.
Per candidarsi, scrivere a info@sartoriacaronte.it segnalando i propri dati. Per info chiamare il 333 4379856 – 320 1137908
